Conference_2019

Das Conference-Programm ist da!

Nur noch eine Woche bis zum Start der SERIENCAMP CONFERENCE 2021: Nach zwei Jahren ist es endlich wieder soweit: Die Serienbranche trifft sich am 10. November 2021 in München zur SERIENCAMP CONFERENCE.

Ein kurzer Überblick über das diesjährige Programm:

9:00 - 9:30

Begrüßung

Begrüßungsworte von Vertretern von Seriencamp, FFF Bayern und Telepool.

9:30 - 10:00

Watch & Listen - Best Practices for Transmedia Storytelling between TV series, Podcast and Audiodrama

In einem überfüllten Content-Markt lautet die neue Regel: Erreichen Sie Ihr Publikum dort, wo Sie es finden können, und hören Sie auf, in den Silos eines Mediums zu denken. Medienübergreifendes Denken bei der Erstellung von Inhalten bedeutet, dass man in der Lage sein muss, zwischen verschiedenen Arten des Erzählens zu wechseln und Berührungspunkte zwischen audiovisuellen und Audioinhalten zu finden. CALLS von Apple TV, das auf einem Canal+-Original basiert, verwandelt eine Fernsehserie in ein animiertes Hörspiel, während "3 Frauen, 1 Auto" des Bayerischen Rundfunks seine Erzählung geschickt zwischen Radio und Kurzserie ausdehnt.

Welche Herausforderungen ergeben sich aus dem Überschreiten dieser Erzählgrenzen? Was sind die Do's and Don'ts bei der Erstellung von Inhalten, die crossmedial sind? Und warum sind Audio-Inhalte so wichtig, dass sie berücksichtigt werden müssen?

Gäste:

Timothée Hochet, Schöpfer von CALLS (Canal+ // Apple TV)

Maren Knieling, Produzentin für BAVARIA FICTION

10:00 - 10:30

Screens and Stages – The Rise of Virtual Production and the Future of Productions

Großbudget-Produktionen wie Disneys "THE MANDAOLRIAN" und Netflix' "1899" zeigen den Weg in die Zukunft der Produktionen. Während in ganz Europa verschiedene Mixed-Media-Bühnen und virtuelle Produktionsstätten unterschiedlichen Umfangs entstehen, scheint der Weg in die Zukunft klar: Die digitale Technologie wird die Produktion von Filmen und Serien auf vielfältige Weise verändern. Das Entstehen neuer Arbeitsabläufe, neue kreative Freiheiten und Kosteneffizienz sind einige der Punkte, die es zu berücksichtigen gilt. Darüber hinaus können virtuelle Produktionsstätten die Standortpolitik in ein technologisches Wettrüsten verwandeln.

Was bedeuten diese technologischen Entwicklungen für Produzenten und Autoren? Welche Art von technologischer Kompetenz ist erforderlich, um effizient mit ihnen arbeiten zu können? Und welche Faktoren werden für lokale Akteure entscheidend sein, um im internationalen Wettbewerb bestehen zu können?

Gäste:

Friedelm Bixschlag (Geschäftsführer | Bavaria Studios)

Thomas Ganshorn (Director of Software/Lead Software Architect |  Eyeline Studios)

10:30 - 11:00 Pausen

11:00 - 11:30

Focus on South-East Europe

Vor zwei Jahren konzentrierte sich die SERIENCAMP CONFERENCE auf den Stand der seriellen Storytelling-Produktionen in Südosteuropa, der Ukraine, Russland und Polen. Die in den letzten Monaten unternommenen Schritte waren enorm, wie der Zustrom hochwertiger Inhalte aus den Regionen gezeigt hat. Es ist an der Zeit, die Region Südosteuropa erneut zu besuchen und einen detaillierten Einblick zu geben: Welche Art von Produktionen kommen von dort? Wie sehen sie im internationalen Vergleich aus? Welche Rolle wird die Region als Koproduktionspartner spielen?

Gäste:

Nebojsa Taraba (Produzent | Drugi Plan)

Uros Tomic (Autor & Regisseur)

11:30 - 12:15

Influence Me! – How to Catch an Audience’s Attention in 2022

Aktuelle Zahlen aus den USA, Asien und Europa zeigen einen interessanten Trend: Das jüngere Publikum wendet sich von der traditionellen audiovisuellen Unterhaltung wie Filmen und Serien ab; Videospiele, Musik und soziale Medien scheinen recht erfolgreich um die Bildschirmzeit der Generation Z und der Generation Alpha zu konkurrieren. Ein möglicher Ausweg aus dem Dilemma scheint naheliegend: Die Stars des Internets - seine Influencer, weltbekannten Gamer und Persönlichkeiten - vor die Kamera zu holen. Von Hollywood-Blockbustern wie FREE GUY über deutsche Coming-of-Age-Serien wie STICHTAG bis hin zu völlig neuen Formaten, die sich auf dem Grat zwischen Fakt, Fiktion und Reality-TV bewegen, zeichnet sich ein Trend ab.

Was bedeutet dieser Trend für hiesige und europäische Produktionen und ihre Darsteller? Warum scheint es, dass sich Deutschland in Bezug auf diese neuen Formate sehr stark von den Trends in anderen Teilen der Welt unterscheidet? Welche Art von Formaten werden wir in naher Zukunft sehen? Und was hat das alles mit dem Erfolg von K-Pop-Bands zu tun?

Gäste:

Clare Thompson (Non-Executive Director | K7 Media)

Dr. Christoph Schneider (Managing Director | Amazon Prime Video)

Thomas Münzner (Director Content Acquisition & Original Production | Joyn)

12:15 - 14:00 LUNCH BREAK

14:00 - 14:50

Quo Vadis Europa? – Local Productions in a Global Media Landscape

Die Pandemie hat als Beschleuniger für die Marktkräfte auf globaler und lokaler Ebene gewirkt: Neue Akteure in Form von zunehmend vertikal integrierten Medienunternehmen sind in den Markt eingetreten, während sich die Zuschauer weiterhin auf OTT-Dienste und Streaming-Angebote verlegen. Nicht nur der Wettbewerb zwischen den Akteuren um Marktanteile hat sich verschärft, auch der Wettbewerb um Bildschirmzeit mit Spielen und sozialen Medien - insbesondere bei jüngeren Bevölkerungsgruppen - scheint eine wachsende Herausforderung zu sein. Gleichzeitig scheint sich der Wettbewerb um Talente mit einer eigenen Stimme zu verschärfen, um Inhalte zu schaffen, die in einer von Inhalten überfüllten Medienlandschaft herausragen.

Angesichts dieser internationalen und nationalen Entwicklungen: Wo stehen lokale Produktionen und welche Rolle spielen sie in einem Markt, in dem das globale Publikum die Kosten für Erfolg und Misserfolg in die Höhe getrieben hat? Welche Rolle spielen deutsche Serien in den Content-Strategien der internationalen Medienunternehmen und welche Inhalte und Formate sind besonders gefragt? Welche Rolle spielen die lokalen öffentlich-rechtlichen Sender in dieser sich wandelnden Medienlandschaft? Und wie kann man neue Talente anlocken, sich abheben und profilieren?

Gäste:

Jane Millichip (Chief Content Officer | Sky Studios)

Jan Frouman (CEO | Telepool)

Marcus Ammon (Managing Director Content | Bavaria Fiction )

14:50 - 17:45

Work in Progress

Von der starbesetzten Miniserie bis zum Gruselhorror, vom historischen Spionagethriller bis zur mit Spannung erwarteten Formatverfilmung - WORK IN PROGRESS bietet eine ausführliche Vorschau auf spannende neue Serienproduktionen aus Deutschland. In Zusammenarbeit mit dwdl.de, moderiert von Thomas Lückerath.

Die folgenden Projekte werden von ihren Machern vorgestellt:

EUER EHREN (ARD Degeto, ORF, Square One, Mona Film)

Al Munteanu (Chief Executive Officer | Square One)

SURPRISE PROJECT

Überraschungsgäste

SOULS (Sky, Geißendörfer Film- und Fernsehproduktion)

Alex Eslam (Creator, Writer & Regisseur)

Lucia Vogdt (Executive Producer | Sky Originals Scripted)

Malte Can (Executive Producer | Geißendörfer Pictures)

16:00 - 16:25 BREAK

DER ÜBERFALL (ZDF, UFA Fiction)

Alisa Müller (Produzentin | UFA)

Caroline von Senden (Redakteurin | ZDF)

Lorna Ishema (Schauspielerin)

Benjamin Benedict (Geschäftsführer & Executive Producer | UFA Fiction)

BONN (ARD, Leonine Studios)

Mercedes Müller (Schauspielerin)

Mischa Hofmann (Geschäftsführerin & Producer | Odeon Fiction)

KITZ (Netflix, Leonine Studios)

Caro Biesenbach (Editor)

Vitus Reinbold (Showrunner & Producer | Odeon Fiction)

Nikolaus Schulz-Dornburg (Showrunner & Head Writer)

WRONG (RTL+, NEUE SUPER)

Vanessa Kloth (Commissioning Editor | RTL Deutschland)

David Helmut (Director, Writer & Actor)

Simon Amberger (Producer | Neue Super)

17:45 ENDE

Eine begrenzte Anzahl von Tickets ist hier erhältlich: 

Tickets